K-POP ПОКОРЯЕТ МИР
В XXI веке сложно найти того, кто не слышал о популярном явлении k-рор. Это музыкальное явление возникло в конце прошлого века, и сразу же покорило сердца поклонников по всему миру. K-pop представляет собой своеобразный трибрид вобравшей в себя элементы западного электропопа, хип-хопа, танцевальной музыки и современного ритм-энд-блюза. Разберёмся в истоках k-pop и, наконец, разберемся почему половина женского населения планеты в возрасте 10-25 лет так сходят с ума по слащавым мальчикам.
Что такое K-pop и с чем его едят?
Согласно автору американского музыкального журнала Rolling Stone, K-pop представляет собой «смесь модной западной музыки и высокоэнергетического японского попа» и «охотится за головами слушателей при помощи повторяющихся „цеплялок", иногда на английском языке». K-pop «идёт по линии смешения стилей, сочетает и пение, и рэп и делает особое ударение на действо и мощные визуальные эффекты». Хотя в самой Корее, под этим терминам могут пониматься почти любые направления корейской поп-музыки, за пределами страны, под k-pop понимается исключительно музыка, исполняемая так называемыми идолами, схожими по своей концепции с японскими идолами, исполненная в смеси указанных выше жанров.
K-pop — не только музыка, он перерос в популярную среди молодёжи всего мира субкультуру, движимую интересом к современной южнокорейской моде и стилям. Благодаря Интернету и доступности цифрового контента K-pop достигает широкой аудитории, прежде немыслимой. Поп-культура Южной Кореи сегодня является одним из движущих факторов молодёжной культуры в Азиатско-Тихоокеанском регионе, с особым акцентом на Китай, Гонконг, Японию, Тайвань и значительную часть Юго-Восточной Азии.
История корейской волны
K-pop прошёл путь от малоизвестного вне азиатского региона музыкального жанра до громадной по популярности во всём мире молодёжной культуры. При этом, K-pop всегда шёл вслед за развитием корейской IT-индустрии, по максимуму используя новейшие разработки в области социальных сетей и мобильных устройств для своей популяризации. По мнению издания The New York Times, хоть попытки корейских групп проникнуть на западный рынок были довольно успешными и до огромного расширения социальный сетей, но в нынешний момент создание корейскими артистами своих аккаунтов на таких ресурсах как Twitter, Facebook, Instagram и других, позволило ознакомить kpop большее количеств людей и активнее популяризовать жанр. Рост поклонников жанра отмечается во всём мире, и по мнению некоторых экспертов, k-pop становится одним из важнейших частей экспорта Южной Кореи, влияя в том числе на популярность корейской культуры в мире.
Что собой представляют корейские группы?
BBC описывает корейские поп-группы Super Junior и Wonder Girls как «превосходно спродюсированные группы из сладких мальчиков и девочек с гибкими танцами и запоминающимися мелодиями». Клипы в этом жанре всегда необычайно красочны и поддерживают броские ритмы песен, а вокальные партии разнообразны, с сильным влиянием хип-хопа. Всё это подчёркивается ярким образом музыкантов и пышностью, театральностью выступлений на концертах. Танцы являются неотъемлемой частью k-pop, во время исполнения певцы и певицы часто синхронизируют танец с пением, делая выступление более броским и походя в этом на западные бойз-бенды 1990-х.
Основные потребители
Крупнейшим потребителем корейской поп-музыки является Япония, данный жанр составляет 7,81 % от её музыкального рынка, и эта доля растёт. В 2018 году продажи продукции корейских исполнителей в стране превысили 300 миллионов долларов, что на 22 % выше, чем в прошлом году, невзирая на общее снижение продаж на японском музыкальном рынке.
Всё больше американских исполнителей соглашаются работать с корейскими, среди них такие известные музыканты как Канье Уэст и Jonas Brothers. Помимо этого, корейская поп-музыка была положительно оценена такими известными музыкальными продюсерами, как Куинси Джонс, Тэдди Райли, а также продюсером Грэмми Алишей Киз.
Журнал Billboard c 2011 года начал публиковать горячую сотню k-pop (Billboard Korea K-pop Hot 100), а YouTube на встрече с президентом Южной Кореи объявил об открытии специального канала по адресу «youtube.com/KPOP». Нью-йоркский фестиваль корейской поп-музыки собрал более 40000 посетителей, а французские концерты прошли с 14-тысячными аншлагами. Корейский певец Rain возглавил список ста влиятельнейших людей 2011 года по версии читателей журнала Time, а CNN назвала k-pop третьей причиной посетить Корею. Big Bang попали в топ-10 сервиса iTunes и получили награду «Лучший мировой артист» на премий MTV EMA 2011, SHINee стали первой корейской группой, проведшей концерт в Лондоне, в то время как другие корейские группы начали часто появляться в топах немецкого MTV. Wonder Girls стали первой корейской поп-группой, которая возглавила Billboard Hot 100.
Агентства, взращивающие таланты
Успех корейской поп-индустрии аналитики связывают с тем, что её модель маркетинга отличается от мировой практики. Прежде всего, это развитая система фан-клубов, тематических заведений и услуг для фанатов, а также активное участие кумиров в общении с поклонниками через социальные сети. Этому также способствовали активная поддержка и распространение продукции и информации через Интернет благодаря социальным сетям, порталам и видео-ресурсам.
Индустрия шоу-бизнеса в Южной Корее — это целый организм, которая штампует звёзд мировой величины 24/7. Корейские музыкальные группы отличаются массовостью (буквально, иногда в группе больше 10 человек) невероятной подготовкой своих участников, высококачественной хореографией и режиссурой, как сценических номеров, так и клипов, а также трогательным уважительным отношением к фанатам и фандомам, с которыми участникам приходится постоянно взаимодействовать.
В Южной Корее существует несколько наиболее крупных агентств, подаривших миру звезд мировой величины:
SM Entertainment — одно из самых авторитетных продюсерских агентств. Его основатель Ли Су Ман сам в прошлом был айдолом. Из-под крыла SM вышли такие знаменитости, как SNSD, более известная у нас как Girls Generation, группа EXO, выступившая в Казани на Универсиаде в 2013 году и имеющая оглушительную популярность по всему миру, а также многие другие по-настоящему культовые группы и артисты — Super Junior, f (x), SHINee.
YG Entertainment, входящая в тройку самых крутых продюсерских агентств Южной Кореи, также являющаяся детищем одного из кумиров прошлого Ян Хек Сока, выступавшего в 90-х годах в составе группы Seo Taiji & Boys. Это агентство не отбирает для себя стажёров со слащавыми мордашками, их кастинги проходят только яркие и креативные личности. Из-под крыла YG Entertainment вышли такие звёзды, как знаменитый на весь мир PSY, взорвавший рейтинги хитом «Gangnam Style», певица Gummy, группы Big Bang, 2NE1.
JYP Entertainment — ещё один лейбл из тройки сильнейших южнокорейских продюсерских агентств, основанный певцом Пак Джин Ёном, в прошлом очень известным. «Дети» этого лейбла — группа Wonder Girls, получившая известность на Западе после совместного выступления с Jonas Brothers, бойзбенд GOT7, состоящий, в том числе, из иностранных артистов — таиландца, американца и китайца, а также ставший знаменитым на весь мир после фильма братьев Вачовски «Ниндзя-убийца» актёр Рэйн.
Такие агентства, ещё носящие название «лейблы», в своё время были основаны такими же айдолами. Лейбл не только полностью следит за становление своего артиста, но и полностью контролирует любое упоминание о нём в СМИ.
Все куплено?
Часто средства массовой информации Южной Кореи обвиняют в том, что они спонсируются лейблами, а потому выдают только ту информацию о кумирах, которая выгодна агентству. Именно поэтому агентства уделяют гораздо большее внимание не тому, что о их артистах пишут в СМИ, а тому, что пишут о них поклонники в Сети. Таким образом, Интернет, а именно социальные сети, не являясь пока подконтрольными лейблам, стали в Южной Корее серьёзным инструментом создания имиджа для каждого артиста. Неудивительно, что продюсеры всячески заигрывают с пользователями соцсетей, понимая, что при желании эта неконтролируемая масса может, как вознести кумира до небес, так и загнать его в самые глубины тартара. Что характерно, интернет-фанаты тоже это хорошо понимают и ведут себя довольно дерзко в своих обсуждениях.
Кто такой айдол и как им стать?
Корейские айдолы представляют собой целый набор всех мыслимых и немыслимых талантов: говорят на нескольких языках, снимаются в очередной дораме и параллельно выступают в нескольких городах. Помимо этого, они, как правило, могут похвастаться знанием нескольких иностранных языков и особыми спортивными достижениями.
Когда наблюдаешь за тем, как буквально с нуля раскручиваются k-pop группы, восхищаешься, насколько профессионально это делается, и понимаешь, что любая всенародная и даже международная слава — исключительно заслуга упорного труда артистов.
Лепка (а для корейского шоу-бизнеса такое слово, кажется, будет наиболее подходящим) очередного таланта начинается с того, что компании-агентства типа SM Entertainment и ему подобных ищут по всей Корее талантливых детей, устраивая кастинги.
Обычно прослушивания, устраиваемые агентствами, осаждают толпы детей и подростков, одержимых мечтой стать знаменитым. Естественно, из них выбирают только лучших из лучших, которые обладают самыми разносторонними талантами и к тому же соответствуют стандартам красоты. Неудивительно поэтому, что часто для непосвящённых людей все корейские звёзды «на одно лицо» — в какой-то степени продюсерские агентства к этому именно и стремятся. В результате зритель получает армию знаменитостей, внешне больше напоминающих мифологического персонажа типа эльфа или феи, чем живого человека. Естественно, что бы добиться идеальных пропорций корейские знаменитости нередко прибегают к услугам пластических хирургов.
Причины успеха
Одним из основных факторов притягательности данного жанра становится визуальный контент и образ исполнителей. Азия издревле славится своим артистизмом, тонким художественным подходом, что значительно сыграло роль в местной индустрии развлечений.
Во всех своих клипах k-pop звёзды профессионально загримированы, имеют индивидуальный стиль, выражающийся не только в броских причёсках, но и в экстравагантных одеждах. Бытует мнение, что имидж исполнителей по своей эффектности и оригинальности затмевает многих западных звёзд.
Айдолы совершенно не стесняются привносить что-то новое и интерпретировать по-своему современные тренды. Хорошим примером могут послужить рэпер G-Dragon и певица CL, которые стали иконами стиля, введя новые тенденции среди молодёжи, будь то элементы одежды или новые причёски.
Обратная сторона славы
K-pop имеет как светлую, так и темную сторону. Крупные агентства часто критикуют за практически кабальные договоры с исполнителями, которые создаются для извлечения максимальной выгоды и связывают личную жизнь и карьеру певца с агентами. В BBC даже назвали это «контрактное рабство». С исполнителями часто заключают эксклюзивные контракты на многие годы, что по ряду мнений, просто не выгодно музыкантам в финансовом плане. Ведущие компании в этом бизнесе часто критикуются за попытку максимально заработать на музыкантах и планированием чрезмерных рабочих графиков. Так же зачастую агентства домогаются до своих звезд, им совершенно все равно девушка это или парень.
В 2009 году, актриса Чан Чжа Ён, известная участием в популярной дораме «Мальчики краше цветов», покончила жизнь самоубийством и в прощальной записке обвинила менеджера и ряд директоров в склонении к сексуальным актам. В апреле 2012 года полиция арестовала владельца лейбла и агентства, предъявив ему обвинения в систематических сексуальных домогательствах и угрозах.
В июне 2009 года состоялся суд с участием SM Entertainment, которых обвиняли в злоупотреблении и создании слишком плотного рабочего графика члены TVXQ и Super Junior, в итоге чего суд вынес решение в пользу музыкантов.
Одержимые сасэны и антифанаты
Кстати, о фанатах: наибольшую обеспокоенность вызывают одержимые поклонники, склонные к импульсивным поступкам, нарушению закона «ради музыкантов» и вторгающиеся в личную жизнь исполнителей. Для них даже термин придумали — «сасэн». И кей-поп-айдолы максимально негативно воспринимают таких сасэн-фанатов. В 2012 году активно обсуждался инцидент, когда певец Ким Джэджун из группы JYJ ударил сасэн-фанатку, обвинив её в вторжении в личную жизнь, после чего подал на нее в суд за незаконную запись его разговоров. Известно, что некоторые поклонницы нанимают такси для тайной слежки за своими кумирами, причём фирмы открыто предлагают свои услуги для подобного рода вещей. Корейские чиновники признали уникальность данной проблемы, а также выразили озабоченность ею.
Неадекватное поведение выражается в преследовании, попытках проникновения в дома и квартиры, кражах личных вещей, установлении видеокамер в квартирах и GPS-трекеров на машинах певцов.
Помимо странных, но все же изначально дружелюбно настроенных фанатов в k-pop-среде есть антифанаты, и вот они реально бывают сумасшедшими. В 2011 году певцу Чон Юнхо из группы DBSK одна из таких девушек добавила в воду суперклей, после чего ему пришлось оказывать медицинскую помощь.
Лейблы наживаются на звездах?
В 2002 году, издание Time сообщило, что ряд корейских телевизионных продюсеров были арестованы по обвинении в организации системы расценок за гарантированные выступления для молодых групп и исполнителей. Согласно окружному прокурору Сеула Ким Кюхон, арест был лишь малой частью широкого расследования системной коррупции в корейском музыкальном бизнесе. Согласно изданию The Economist, коррупция процветает в корейском шоу-бизнесе, в 2011 году по обвинению в ней было арестовано 29 должностных лиц связанных с радио и телевидением, а теневой доход от манипуляции служебным положением равняется более 30 миллионам вон.
K-pop творчество или бизнес?
Что касается музыкальных характеристик жанра, то здесь наибольшей критике подвергается конвейерный характер производства k-pop, а также её коммерческая направленность. Некоторые критики также обвиняют исполнителей жанра в бездумной имитации американской поп-музыки, выделяя в корейской поп-музыке «поверхностные или просто бессмысленные тексты вперемешку с простыми фразами на английском языке, бесконечных подражателей более успешных исполнителей и общие отсутствие оригинальности». Другие же обвиняли жанр в искусственности и ориентированности на внешний эффект больше, чем на музыку.
Но на данный момент K-pop все же продвинулся вперед. Группа BTS дебютировала в Америке на ежегодном фестивале American Music Awards. Также, группа стала первой, когда-либо преодолевшей отметку в 300,000,000 голосов на Billboard Music Awards, установив тем самым мировой рекорд на BBMAs.
В 2009 году продажи k-pop-индустрии оценивались в более чем 30 миллионов долларов. В том же году, продажи альбомов в этом жанре достигли 8,8 миллионов копий, и розничная стоимость индустрии составила примерно 97 миллионов долларов. Примерно в начале двухтысячных рынок корейской популярной музыки был почти уничтожен наступлением цифровой эпохи и распространения свободного обмена файлами. При этом, в 2006 году цифровой музыкальный рынок превысил физический, вместе с этим более половины продаж стали поступать с цифрового распространения музыки. Популяризация корейской поп-музыки на западе через социальные сети, также помогло увеличить доходы и вывести компании на американский рынок.
В 2011 году более 1100 альбомов было выпущено в Южной Корее, две трети песен на каждом альбоме включали элементы хип-хопа. Одна треть же включала элементы рока, кроссовера или фолка. На данный момент, это основные элементы корейской поп-музыки.
Что ждет k-pop?
Фан-база k-pop становится всё шире, выделяясь в отдельную субкультуру. Это особенно заметно в Латинской Америке, США, Европе — и только начинает развиваться в России. В нашей стране фаны устраивают между собой танцевальные соревнования, копируя хореографию любимых корейских исполнителей, а также выступают на мероприятиях, посвящённых азиатской культуре.
Ежегодно организуются различные фестивали, в том числе «K-Pop World Festival» — самый крупный из всех существующих. Каждый год он проводится в разных странах, но финал фестиваля всегда заканчивается в Южной Корее, в городе Чханвон. В нём принимают участие как юные дарования со всех стран мира, так и знаменитые корейские певцы. Cтоит отметить, что правительство Южной Кореи финансово поддерживает всю инфраструктуру музыкальной деятельности, которая помогает им укреплять отношения с западными государствами.
K-pop является мощным конвейером по созданию медиапродуктов, нацеленным не только на аудиторию своей страны, но и на весь мир в целом. Словно Голливуд, он выплёскивает на рынок всё новые и новые проекты, количество которых может достигать до 90 групп в год, не теряя при этом качество содержимого. Этот жанр музыки оставляет положительное впечатление у его слушателей: приятные песни с интересными текстами, отличный визуальный контент.
Всё это очень приковывает взгляд. Многим подросткам хочется быть похожими на айдолов, которые всегда отлично выглядят, имеют свой утончённый безупречный стиль и обладают магией притягательности. Желание соприкоснуться с чем-то идеальным, красивым сделало k-pop не просто проходящим мимо трендом, а частью жизни многих его фанатов, численность которых растет с каждым годом.
